太浅了，在国外的部分简直就是一个局外人对于这样边缘人群的简单设想，既没有东西文化冲突也没有太多的心理挣扎描述，甚至连语言关都没有涉及，简直像是从大东北到了中国南方一样自然而然.
如果这是纪录片，那么可以理解或许是素材选择或者跟拍对象等诸多因素，可是剧情片则让人感觉像是没有做功课直接自己臆想出来的剧情.
有意思的部分是回国后，可惜也太在情理之中了，进展也太快.
全片呈现强烈的片段化，单场的长度和叙事结构都是预告片的调子，好像不愿深入任何一段故事一样.
剧情辜负了这样的卡斯，齐溪演出了前后气质的变化；曾美慧孜也符合这种傻妞角色，胖嘟嘟的还真让人担心；耿乐这些年真是演了太多的中年家庭男子，无论好人坏人还是大男子主义反正怎么也讨厌不起来，本片也很符合角色气质. 几个影迷的猎奇让这片被关注到，也是挺有意思一事儿7/10. 导演将画布拍下来和城市的实景叠印在一起，使画面具有油画般的颗粒质感，尽管这种尝试仅在开头等处出现极少，但成功表现了画家就活在灵感中，营造了惆怅的情绪，为后来他浪漫又不切实际的追寻提供了心理依据. 叙事的造梦和反讽机制可能影响到[开罗的紫玫瑰]，情节设置充满虚幻性又用细节力证珍妮的真实存在，譬如画家走访了马戏团的老员工、修道院的修女，无一例外说珍妮确有其人，画家也确实在同一日期赶来灯塔，目睹了海啸冲走珍妮，画家从海中遇救后史彼妮小姐还在岸边捡到了珍妮的围巾，结尾瞻仰者们对珍妮的画像议论纷纷：安详的面容，忧郁的大眼睛，真还是假由观众定夺. 画家其实借他者构筑自我形象，他不愿出卖灵魂画裸体维系生计，但内心真实的情感无处表达，被评论道花的绘画毫无生气，珍妮是萧条时期的自我藉慰，就是那稍纵即逝的灵感. 作为坂本龙一献给世界最后的礼物，影片记录了坂本龙一生前最后一场钢琴独奏音乐会，其中包括《圣诞快乐，劳伦斯先生》《末代皇帝》《水》等在内的二十首经典曲目.
